Jeordie Osborne White nació el 20 de Junio de 1971, en el hospital Chillton de Pompton Lakes, Nueva Jersey. Su madre fue una bailarina exótica que bailaba en escenarios para bandas famosas como The Ramones, llamada Dana (cabe destacar que la primera erección que tuvo Jeordie fue cuando se probaba la ropa interior de su madre), logrando así un contacto prematuro de Jeordie con la música famosa de esos tiempos. Su padre, al cual desconoce, sufrió un accidente de tránsito donde a causa de este quedo demente, desapareciendo de la vida de su vida cuando apenas tenía 6 años de edad. Jeordie dijo que probablemente nunca podrá averiguar en verdad quien fue su padre, aunque eso no es algo que le ha interesado abiertamente.
Tiene 3 hermanos menores, obviamente de distinto padre, Westly, Ayden y Dustin. El primero de estos tres es el niño que aparece en el video Lunchbox, quién es maltratado por los abusivos, y quien también aparece en la portada del single Get Your Gunn. Westly es muy apegado al entorno de su hermano, llegándo a formar parte de la escenografía de los recitales de Marilyn Manson & The Spooky Kids, donde era encerrado en la jaula en la que Pogo apoyaba su teclado. Westly, en uno de estos shows, lleno de deseo de realizar su propio acto de performance, salió corriendo de esta jaula y mostró su trasero desnudo, causando así que comenzara a correr el rumor, que ha permanecido hasta el día de hoy, de que Marilyn Manson tiene niños desnudos en su escenario. De este modo, el hermano de Jeordie llegó a ser muy amigo de Trent Reznor y del mismísimo Marilyn Manson.
Mediante estos problemas y su falta de amigos, Jeordie fue creciendo, junto a su interés por la música, viendo Star Wars, con varios excesos de alcohol desde muy temprano y escuchando Heavy Metal. Influenciado por este gusto musical, comenzó a escuchar bandas notorias de la época, como lo fueron Motley Crue, Van Halen, AC/DC, Twisted Sister, Dr. Hook, Medicina Show, Bauhaus, W.A.S.P, Bee Gees e Iron Maiden, banda de la cual sería amigo mucho tiempo después.
En un principio, Jeordie tocaba el violín, pero a la edad de 13 años, pudo comprar su primer guitarra eléctrica, la cual aprendió a tocar rápidamente y sin ayuda de nadie, tan sólo escuchaba interpretaciones de Scott Ian, de Ántrax, o de James Hetfield, de Metallica, e intentaba ‘’sacarlas a oído’.’
Durante la secundaria, a la edad de los 15 años, Jeordie formó su primera banda llamada The Ethiopians, la cual interpretaba varios covers de Metallica, como por ejemplo Trapped Under Ice. A pesar de ser una buena banda, no perduró mucho tiempo, desapareciendo enseguida.
ERA
Jeordie fue bastante increpado y difamado por sus compañeros de colegio debido a que desde muy pequeño utilizó el pelo largo, y los demás niños de la clase se burlaban de él precisamente a raíz de esta característica. Esto causaba que se pelease constantemente con los demás chicos, llegando a ser suspendido varias veces, aunque una de las tantas suspensiones se dio en el cuarto año del colegio primario, cuando Jeordie causó una explosión en su aula. Otra suspensión se dio en una ocasión de fastidio. Enfadado de las constantes molestias hacia él, diciéndole que era una niña, Jeordie se bajó los pantalones delante de su clase mostrándole el pene a todos los presentes para demostrar que no era una niña como todos decían.
En 1989, la familia de Jeordie, junto con él, se estableció en Ft. Lauderdale, Florida, donde se graduó en el JP Taravella High School, en Coral Springs, FL (Cabe destacar que Scott Putesky y Brian Tutunick también fueron alumnos de la misma secundaria).
En esta época, una banda estaría en formación. Sería el caso de la agrupación Amboog-A-Lard, una banda de garage formada por Dan Fontana, George Kokkoris y Barry Alpert. El grupo practicaba en el garage de la casa de Kokkoris, y así fue como estableció su popularidad en la zona, teniendo su primer concierto público en 1989, en Hallandale, Florida. Durante este periodo, integrarían a la banda a Jeordie White y a Shawn Rogers (quien dejaría el grupo al año). Esta agrupación tuvo mucho éxito, llegando a dar conciertos alternativos de trashmetal y hardrock en varios clubes de la ciudad. Al principio, Jeordie se desempeñaba en la guitarra rítmica, pero luego se volcó más hacia el bajo.
Jeordie antes de iniciar un concierto.
Jeordie desempeñando su papel
en las guitarras rítmicas de la banda.
Jeordie ejerciendo su papel en el bajo de la banda.
El bajo que utilizaba en esos momentos
era un Ernie Ball MusicMan StingRay 4.
La banda, de enorme popularidad en el ambiente rockero de la ciudad, tuvo la oportunidad de compartir el escenario con bandas del tamaño de Ántrax, Éxodo, The Ramones, Savatage y Saigon Kick. En 1992, la banda tuvo una nueva línea de formación, ya que Barry Alpert y George Kokkoris decidieron dar un paso al costado. Estos serían reemplazados por Jon Somerlade en batería y Chad Steinhart en teclados). Así, en Junio del mismo año, Amboog-A-Lard aparecería en cinco categorías de premios en la 1ra. entrega de los Slammie Awards de Florida, donde Jeordie ganó el premio a ‘Mejor Guitarrista’ por la canción White.
Amboog-A-Lard, 1993.
Jon
Rápidamente se dieron cuenta de su mutuo amor hacia el metal de los ‘80s y los hitmakers de los ‘70s, como Dr. Hook y los Beeges, su devoción por el caos y la anarquía, y su obsesión por los juguetes antiguos para niños, particularmente parafernalia de Star Wars, Charlie’s Angels y Kiss, aunque socialmente estaban muy distanciados, ya que las bandas que ellos formaban eran rivales, aunque el 29 de Agosto de 1991, compartieron escenarios por única y rara vez.
Era tanta la rivalidad, que Brian pegaba panfletos, hechos por él, por todo el ambiente musical de Florida burlándose de Amboog-A-Lard.
Uno de los tantos panfletos burlándose de Amboog-A-Lard.
Parte de un panfleto publicitario de Marilyn Manson & The Spooky Kids.
Nótese la similitud de esta imagen con la anterior.
Así fue como comenzaron una gran amistad, y con esto también descubrieron que les atraía la misma chica, una ardiente morena que parecía el tipo de persona que estaría trabajando en el centro comercial. Y, de hecho, así era –en un local donde hacían perforaciones. Pero ella no notaba la existencia de Brian ni de Jeordie sin importar que parte de su cuerpo le pidieran que perforara. De ese modo, Brian volvió a su usual forma desviada de atraer la atención de las chicas: conducta asesina. Todos los días por casi un mes, Jeordie y Brian se encontraban en un teléfono público a la vuelta del local de la chica mencionada anteriormente, donde ellos podían verla pero ella no podía verlos. Al principio, las llamadas eran inofensivas. Pero rápidamente se volvieron más rudas. “Te estamos observando…”, la amenazaban al nivel de sus deseos disfrazados de odio. “Más vale que no salgas del trabajo esta noche, porque vamos a violarte en el estacionamiento y después vamos a aplastarte con tu propio auto…’’. Así fue como también descubrieron su mutua inclinación hacia las bromas morbosas y sádicas.
Con el tiempo, Jeordie se convirtió en un groupie honorario de la banda de Marilyn Manson & The Spooky Kids, donde fue apodado Gordy White. Tal vez por el hecho de no poder formar parte de los Spooky Kids, Jeordie terminó incitando el desorden en los shows más notorios de esta banda. Una vez, la banda de Brian, tocó en un club llamado Weekends en Boca Raton, el equivalente en Florida de Beverly Hills, y el show estaba repleto de chicas ricas de Boca Ratón, atletas conservadores y un grupo rebelde de surfistas. Cuando estaban tocando, Jeordie subió al escenario y se bajo los pantalones, lo cual era una conducta normal para él. Aunque no le importaba el hecho de que en toda su vida la gente le había dicho que parecía una chica, a veces sentía la necesidad de probar que no lo era. Lo extraño fue que no trato de prender fuego a su vello púbico, como usualmente hace cuando se baja los pantalones en público y no está teniendo sexo. Como estaba parado junto a Brian y este tenía una mano libre, comenzó a masturbarlo. Los snobs de Boca Ratón estaban sorprendidos, y desde ese día existió el rumor de que ambos eran amantes gay. Un rumor que ellos se esforzaron por fomentar y extender.
Luego de un tiempo, Jeordie y Jessicka comenzaron a salir y a compartir muchos momentos con Brian y su novia Missy. Una de las tantas anécdotas que pasaron juntos fue la vez que fueron a Disney World con unos juguetes nuevos que habían comprado en una tienda de magia, un lanzador de fuego que lanzaba llamas de las palmas de sus manos y una navaja pegada a un tubo lleno de sangre para que pudieran crear heridas falsas. Todos habían tomado ácido y alucinaban que toda la gente en el parque de diversiones estaba afiliada al Servicio Secreto. Todos parecían hablar con sus relojes, reportando cada uno de sus movimientos a sus cuarteles generales, aunque en realidad lo más probable es que estuvieran tratando de alejar a sus hijos de ellos. Estaban convencidos de que todos sabían que habían tomado LSD, lo cual fue confirmado (en sus mentes) cuando entraron a la casa embrujada y, a la mitad, el carrito se detuvo y una voz anunció, “Por favor asegúrense de que no haya ningún fantasma en su carrito…” (una referencia aparente a la canción de Marilyn Manson and the Spooky Kids, Dune Buggy). Cuando el carrito se sacudió y echo a andar de nuevo, dijeron o ellos se imaginaron que dijeron, “…disfruten el resto de su viaje.” Después, se detuvieron en el zoológico donde pudieron acariciar a los animales y, mientras Jeordie trataba de comunicarse con los pollos, Brian miraba fascinado por una hora completa la vagina palpitante de una cerda, no muy diferente a la que montaría años mas tarde en el video de Sweet Dreams.
Muchas anécdotas similares a esta pueden ser leídas en la autobiografía de Marilyn Manson o sino también en el documental no oficial llamado Demystifying The Devil.
En 1993, antes de que Amboog-A-Lard publicara su primer sencillo, Jeordie y Brian formaron Satan on Fire, una falsa banda de Death Metal cristiano, con canciones como Mosh for Jesús. Manson comentó que la meta de esta seudo-banda era infiltrarse en la comunidad cristiana (fantasía que aún conserva) pero que el club cristiano local nunca los contrató, logrando muy poca repercusión y desapareciendo rápidamente. A pesar de la poca convocatoria de esta banda, y la poca popularidad que fomentaban en el ambiente musical de la zona, White y Manson forman Mrs.Scabtree, una ‘banda / proyecto extracurricular’. Esta agrupación estaba integrada por Manson en batería, Jeordie, vestido como Diana Ross, en el bajo y como segunda voz, Jessica en la voz principal, Madonna Wayne Gacy en teclados, Daisy Berkowitz en guitarra (estos últimos eran a su vez integrantes de Marilyn Manson & The Spooky Kids), y varios aportes de Marc Dubin, de Venus Sister, en guitarra, Patrick Joyce, de Itch, en el bajo y María Karlzen en el violín.
En 1997, Jessicka declaró que la banda ‘’…fue una idea que se nos ocurrió cuando un grupo de nosotros trabajábamos juntos en una tienda disquera. Tan solo se escribieron diez canciones, y el grupo en si consistía en mí, Manson, Twiggy, Pogo y varios músicos locales que permanecerán sin nombre. En si, se trataban de un grupo de amigos divirtiéndose en el escenario, se trataba de un grupo de personas travestidas y con las caras pintada de negro que insultaban a los miembros de la audiencia. Tan solo hicimos dos presentaciones, de las cuales tengo la grabación de una. En definitiva, fue una artística performance y puesta en escena. En realidad ni siquiera fue rendimiento, tan solo era arte…’’.
Jack Off Jill tan solo se presentó dos veces en escena: su primer show fue el 27 de Marzo de 1993, en David, Florida, en un club llamado Plus 5 Lounge. La segunda presentación fue el 5 de Abril de 1993, en Fort Lauderdale, Florida, en un club llamado Rosebud’s.
Una versión de estudio incompleta de esta canción formó parte del bootleg no oficial de Marilyn Manson, llamado From Obscurity 2 Purgatory.
- Your Mother Fucks a Sausage: En 1993, en los Slammy Awards de Florida, Manson se presentó en estos. Luego de leer la nómina, el agregó ‘’…y Mrs. Scabtree, por su canción Your Mother Fucks a Sausage’’. Esa nómina la ganó la canción Saigon Pick, de The Lizard, y puesto que la banda no estaba allí para recibir el premio, llamó a Jeordie al escenario y le pidió que rompiera el premio en el suelo. Jeordie lo arrojó con fuerza hacia donde estaba la audiencia, golpeando a una chica de la multitud. (Esta escena puede verse claramente en el documental no oficial llamado Demystifying The Devil.)
Una tarde, durante la producción del disco de Amboog-A-Lard, Brian llamó a Jeordie al estudio de grabación donde la banda se encontraba trabajando, y tuvieron una corta charla, la cual fue el primer paso en la persuasión de Brian para que Jeordie formara parte de los Spooky Kids:
JW - “Bueno, estoy a la mitad de este disco.”
BW - “Siempre has pertenecido a nuestra banda.”
JW - “Si, ya sé.”
BW - “Y tu banda te odia y quiere darte una paliza.”
Jw - “Te llamaré en un momento.”
En ese momento, Brian supo que ya lo tenía.
[*clickear en la tapa del álbum para descargarlo.]
1. Intro (Steinhart)
2. Beyond Insanity (Fontana/White)
3. Medicine Man (L.O.G.R.A.Y.) (White/Fontana/Steinhart)
4. A Matter of Honor (White/Fontana/Somerlade/Steinhart)
5. Trouble (Fontana/White/Steinhart)
6. Art of Sin (Fontana/White/Steinhart/Kokkoris)
7. Winds (Fontana/White/Kokkoris/Alpert)
8. Disease (Fontana/White/Somerlade)
9. Do or Do Not (White/Fontana/Somerlade)
10. A
Dan Fontana – Vocal / Guitarra
Jeordie White - Bajo
Jon Somerlade - Batería
Producido por Jeremy Staska y Amboog.A.Lard, en Studio 13, Deerfield Beach, Florida. Copyright 1993.
Manson había tenido constantes problemas con el bajista de su banda, Gidget Gein, ya que este era adicto a las drogas, y esto le traía problemas al grupo en si, debido a que en las presentaciones en vivo, Gidget se olvidaba las notas musicales por culpa de su exceso de drogas y desorientaba al resto de los integrantes. Debido a este factor y a otros, como el poco aporte musical, Manson decidió expulsar a Gidget de su banda.
Tras tantos años de compañerismo y amistad, Marilyn Manson, que conocía muy bien las virtudes musicales de Jeordie, lo persuadió a este para que renunciara a Amboog-A-Lard e integrara su banda, convirtiéndose así en el bajista y principal productor musical de la misma junto a Manson.
ERA
Como animal bípedo, el hombre por naturaleza (llámenlo instinto o pecado original) gravita hacia su lado malo, lo cual puede ser una de las razones por las que la gente siempre me pregunta sobre la parte más oscura de mi nombre pero nunca sobre Marilyn Monroe. Aunque permanece como un símbolo de belleza y glamour, Marilyn Monroe tenía un lado malo al igual que Charles Manson tenía un lado bueno e inteligente. El balance entre bien y mal, y las elecciones que hacemos entre ambos, son probablemente los aspectos más importantes que forman nuestra personalidad y la humanidad…]
Marilyn Manson.
The Long
En 1998, Twiggy Lawson y Twiggy se reunirían para grabar un remake de la canción I Only Want to be With You, de Dusty Springfield, como parte del soundtrack de la película Dead Man on Campus.
Nótese la similitud entre ambos a la forma de delinearse sus ojos.
Twiggy Lawson.
Volante del concierto dado el 13 de Septiembre de 1993.
En el se puede ver a Richard Ramirez, El Caballero de
infame pentagrama en la palma de su mano izquierda, con el cual planteaba inspirar miedo.
‘’…esto va más allá de su experiencia…’’
The Reflecting God.
Antichrist Superstar.1996.
Cada uno de ustedes, gusanos hipócritas, me enferman. Y nadie sabe mejor de lo que hablo que aquellos que matan a la política, abierta o clandestinamente, como lo hacen los gobiernos del mundo, que matan en nombre de Dios y el país o por cualquier motivo que consideren oportunos. No necesito oír todas las racionalizaciones de la sociedad, he oído todo antes, y el hecho sigue siendo que lo que es, es.
Usted no me entiende. Usted no es capaz de entender sobre lo que hablo.
Estoy más allá de su experiencia.
Estoy más allá del bien y del mal, Legiones de la noche –
Richard Ramirez.
Declaración durante el juicio,
justificándose por sus asesinatos.
A parte de sus características estéticas, Twiggy decidió sustituir su viejo bajo Ernie Ball MusicMan StingRay 4, por un Gibson Thunderbird IV, el cual puede verse utilizándolo en el video Dope Hat, y por un Gibson Les Paul, el cual se lo regaló Dave Navarro, y que mas tarde sería renombrado por Twiggy como ‘’The Beautiful People’’, ya que como bien se sabe, fue utilizado en la producción de la canción homóloga. También se utilizó durante las grabaciones de los videos Get Your Gunn y Lunchbox.
Twiggy durante una presentación en vivo
con Marilyn Manson, utilizando su Gibson Thunderbird IV.
Nótese claramente la presencia de su otro bajo Gibson Les Paul,
detrás de él.
1992 GIBSON THUNDERBIRD IV
GIBSON LES PAUL
Imágenes correspondientes al booklet
de Portrait of an American Family.
Si quieres las tablaturas de bajo de las distintas
canciones de Portrait of an American Family, accede
al siguiente link:
http://gothik666metal.es.tripod.com/tabport.htm
1994. Get Your Gunn
1994. Lunchbox
1995. Dope Hat
Poco a poco fue integrándose de lleno al estilo maquiavélico de Marilyn Manson y sobre todo componiendo y colaborando de lleno con la banda. En esta época, Twiggy dio varias declaraciones a favor de una revolución sexual:
- "La gente ha de entender que no tienen que elegir entre ser homosexuales, heterosexuales o bisexuales. ¡Hay muchas más opciones entre medias!..."
- "Si no hubiera tenido suerte con la música, probablemente habría sido prostituta…"
- "Creo que tuve mi primera erección cuando me probé la ropa interior de mi madre…"
Poco tiempo después, Twiggy comenzó a salir con Sean Yseult. Ella, quien en verdad se llama Sauna Reynolds, es una bajista de Carolina del Norte, quien tocaba con White Zombie hasta 1998. En una fiesta del ambiente musical, fue donde conoció a Twiggy, con el cual en ese momento tuvieron una larga conversación sobre sus gustos musicales y sobre que tipo de instrumentos utilizaban. Rápidamente se dieron cuenta de lo muy relacionado que estaban el uno con el otro.
Sean Yseult con un bajoErnie Ball MusicMan StingRay 4, similar al que
usaba Twiggy en Amboog-A-Lard.
En esos momentos, Marilyn Manson era el telonero de Nine Inch Nails, donde Twiggy tocó varias veces con ellos sustituyendo a su bajista Robin Finch. Al finalizar esta gira el 11 de Febrero del ‘95, llamada Portrait of an American Family, el grupo realizó unos conciertos por cuenta suya antes de volar hacia New Orleans, a los estudios Nothing, el cual pertenecían a Trent Reznor, cantante de NIN, con el objetivo de producir su próximo disco.
Durante esta gira, Twiggy tuvo por primera vez una experiencia distinta con las drogas. En un camerino, luego de un recital, los integrantes de NIN les ofrecieron a Manson y al resto de los integrantes de la banda unos narcóticos que nunca habían probado: hongos. Twiggy, junto con el resto, ingirieron las cápsulas de hongos y bajo el efecto de estas, decidieron salir a un bar llamado Mars, un siniestro centro comercial abandonado. Al llegar, Twiggy se sentía muy mal, estaba borracho, bajo los efectos de los hongos, asustado y confundido. A causa de esto, Twiggy comenzó a balbucear y hablar entrecortado acerca de robar un bote salvavidas y escapar hacia el puerto, era lo único que pretendía lograr en ese bar.
Al llegar la mañana, Twiggy, el resto de la banda y un grupo mas de personas, ya lúcidos y fuera del efecto de los hongos, salieron de Mars y se subieron a una camioneta en la que todos no entraban pero que de un modo u otro cupieron. En el camino a la casa donde se estaban hospedando, Trent sugirió que se detuvieran en McDonald’s, donde ordenó una excesiva cantidad de McMuffins, papas, jugos de naranja, refrescos, cafés y salsas.
Antes de que tuvieran tiempo de comer, Trent, que es una persona revoltosa, le lanzó una papa masticada a Twiggy. Limpiándose la papa del rostro, Twiggy tomó un McMuffin de huevo, lo hizo pedazos y se lo lanzó a Trent trozo a trozo. Pronto, carne, huevos, pan, salsa y trozos de comida en varios estados de digestión estaban siendo lanzados y escupidos por todo el vehículo. Era una ‘McGuerra’ total, pero con ketchup, en lugar de sangre por todos lados. Mientras tanto, el auto cambiaba incesantemente de carril a carril ya que el conductor, quien estaba sobrio, trataba de evitar salirse del camino.
Si Trent busca problemas, Twiggy los incrementaba, siempre añadiendo una capa extra de malicia, imprudencia o decadencia a una situación. Vomitó sobre su regazo varias veces. Robin, el guitarrista de Nine Inch Nails cuyo pene Manson había chupado en el escenario, estaba sentado junto a Twiggy. Él hizo lo que cualquiera en su situación habría hecho: tomó el vómito y se lo lanzó a Manson. Este se lo lanzó a alguien más, y pronto ya no estaban a la mitad de una guerra de comida, sino en una de postcomida. Twiggy, en este punto, estaba realmente vomitando en las manos de Robin, quien compartía su riqueza con el resto de los que ocupaban la camioneta. Para cuando regresaron a la casa, aquellos que no habían vomitado estaban listos para hacerlo. Twiggy, al igual que el resto, estaba cubierto de papas y vómito, tenía una bolsa de huesos bajo la cama, tenía un muñeco de Huggy Bear sobre la mesa lleno de cocaína y encima de todo eso, en la habitación había un travesti con tutú fumando crack sobre la cama de Manson. La gira no cesaría su nivel de excesos y terminarían muy débiles para el final de esta.
La banda en sí, llegaba débil y vulnerable a la grabación de su próximo disco. Ese primer año de gira les había cobrado su cuota, no sólo en cuanto a su salud y cordura sino también en cuanto a sus amistades y relaciones. En ese entonces, todos sus sencillos habían fallado, su música no se tocaba en la radio y nadie los conocía excepto por un pequeño grupo de seguidores de Nine Inch Nails y unos cuantos fenómenos. Tenían un nuevo baterista, Ginger Fish, y estaban listos para regresar al estudio, intentarlo una vez más y, si sus próximos sencillos fallaban, ver si L.U.N.G.S (banda de Olivia Newton Bundy) necesitaba coristas. No querían ser una banda underground toda la vida. Sabían que eran mejor que eso.
Pero, justo cuando estaban preparándose para grabar nuevas canciones en New Orleans, fueron invitados como grupo telonero, juntos con Korn, a unirse al tour Spring 1995 que comenzaba el 24 de Marzo, convocado por Danzing / Pantera. Era una invitación que no pudieron rehusar porque el sello disquero consideró que era una gran oportunidad para promover Portrait of an American Family, un álbum que, hasta donde les importaba, estaba muerto. Así que comenzaron la gira de mala gana, resentidos y molestos.
Las presentaciones que dio la banda durante esta gira fueron pésimas, Manson y Twiggy se peleaban con el público, destruían todo lo que había en el escenario exceptuando a ellos mismos. Los shows continuaron siendo nihilistas y brutales. Todos eran miserables, estaban exhaustos, en pocas palabras, eran autómatas vueltos locos. En ese momento conocieron a Tony Wiggins, el chofer del autobús de Danzig y proveedor de drogas y alcohol de Marilyn Manson y su banda.
Tony Wiggins a la edad de 20 años.
Eventualmente Wiggins, Twiggy y Manson se dieron cuenta de que había otras formas para sacar el mayor provecho a su situación y tratar de educarse y acumular valioso conocimiento durante la gira. Empezaron a realizar varios experimentos sicológicos, como el acercarse a una pareja y darle sólo a la chica un pase para los camerinos para probar su relación.
Gradualmente, el estado de la gira comenzó a cambiar de miserable a memorable. Mientras estaban sentados en la cima de una torre de acero de veinte pies de alto afuera de un club llamado Sloss Furnaces en Biloxi, Mississippi, calentando para un show con una botella de Jagermeister y drogas, Wiggins, Twiggy y Manson juraron dejar de explotar a las chicas en el backstage. En lugar de eso, decidieron prestarles un servicio terapéutico. Para llevar a cabo sus planes, todo lo que necesitaban era una cámara de video y algunas chicas dispuestas a confesar sus pecados más graves. Poco sabían acerca de lo oscuras y perturbadoras que eran en realidad las vidas de sus fans. De estas grabaciones saldría posteriormente los traces llamados Abuse Pt.1 y Abuse Pt.2.
Fotos tomadas durante esta gira con Danzig.
Decidí incluir estas imágenes en el posteo porque me
pareció acorde al tema, ya que de un modo no tan directo puede verse
la unión del grupo y, a su vez su relación con la sexualidad.
Los narcóticos eran tan abundantes ahí que se aburrían de tan sólo tomar las drogas. Para entretenerse, tuvieron que añadir juegos especiales, rituales y escenarios para experimentar las drogas. En el cumpleaños número 24 de Twiggy, un barman que trabajaba en un basurero en French Quarter llegó a la fiesta con un amigo, un músico de que tocaba slap en el bajo con un garfio. Ya que su fuente primaria de ingresos era vender drogas, llevó una cantidad considerable de cocaína. Pero Manson y el resto de la banda no sólo querían drogas. Querían la combinación de drogas, rituales y las situaciones en las que Wiggins era capaz de meterlos.
En un cuaderno Twiggy y El Reverendo dibujaron a Wiggins con lápiz y crayón rojo, presentándolo muriendo como Cristo en la cruz, presidiendo sobre una última cena de gusanos y sangre, y descendiendo a
Llamaron a Wiggins a su teléfono portátil y, tan pronto como contestó, condujo la comunión, como intentando de transustanciar la sangre y cuerpo de Tony Wiggins en las meriendas de intoxicantes de Manson y de Twiggy. Ambos inhalaron una línea de cocaína, lamieron la cabeza de su muñeco Huggy Bear, lo sumergieron en los restos de coca y la restregaron en sus encías. Después tomaron un trago de Jaggermeister, y pusieron la hostia de pollo en sus bocas. No tomó más de cuarenta y cinco minutos para que Twiggy y Manson completaran esta sagrada carrera de obstáculos. Wiggins los felicitó al instante.
Esta fue una noche típica: habían tomado demasiadas drogas y comenzaban a volverse locos de nervios hasta mucho después de haber salido el sol. Twiggy tomó su guitarra y le metió una minigrabadora puesta en alta velocidad, causando que el instrumento emitiera extraños sonidos como de ardilla (más tarde, esta improvisación se convertiría en Scabs, Guns and Peanut Butter, track nº11 de Smells Like Children). Como no era muy gracioso sin un público (o para nadie que no estuviera drogado), corrieron gritando a las calles vestidos con sus conjuntos caseros, topándose con un indigente durmiendo en la acera. ’Oye, amigo, ¿qué diablos haces?’ preguntó Twiggy, tratando de ser amistoso. Pero el tipo estaba o demasiado asustado para responder o tan sólo quería que lo dejaran en paz.
Sabiendo que los intoxicantes son el camino más rápido al corazón de un hombre, le dieron una botella de vodka. Ahora que estaban en la misma onda, pensaron que tal vez él se uniría a su circo ambulante. Así que lo invitaron a ponerse una peluca, a bailar y cantar canciones con ellos. Según palabras de Manson, se sintieron como si tuvieran cuatro años de nuevo, y que se sintió muy bien.
’Hey Joe…’ dijo Twiggy para apurar al indigente. ‘Hey, Joe, ¿qué vas a hacer hoy? ¿Crees que podrías venir con nosotros?’, prosiguió Twiggy. Pero Joe no bailó ni fue a ningún lado. Se orinó, mojando de orina los pies desnudos de orina de Pogo, Manson y Twiggy.
Estaban tan sorprendidos por esta inesperada declaración de arte performance que no notaron las sirenas detrás de ellos. Alguien debía haber llamado a la policía. ‘Dejen lo que están haciendo y pongan sus manos contra la pared…’ tronó un altavoz desde la parte de arriba de una de las patrullas. Manson miró a Twiggy. Twiggy miró a Pogo. Pogo miró a Joe, y Joe mojó sus pantalones de nuevo.
Entonces hicieron lo que todo ciudadano respetable hace cuando se enfrenta a una autoridad superior, corrieron, y no vieron hacia atrás. Después de una breve pausa, que consistió en que todos perdieran el conocimiento por varias horas, siguieron con sus aventuras.
Junto con una pareja sobretatuada y sobreperforada, condujeron hasta un cementerio justo fuera de la ciudad donde les habían dicho que los huesos brotaban del suelo como flores. En lugar de las estatuas, sepulcros y lápidas que esperaban, el lugar parecía un tiradero de cadáveres del siglo XIX. Había dientes mezclados con la tierra y piedras, y huesos rotos expuestos al aire. Vagaron por ahí durante media hora llenando una bolsa de plástico con huesos.
Twiggy, ebrio de nuevo, quería llevarse también algunas lápidas, lo cual Manson no permitió. No por respeto a los muertos, sino porque eran demasiadas pesadas para cargar. Llevaron los huesos al departamento y los guardaron en el cuarto de escobas en el pasillo. Eso probablemente tuvo algo que ver con la conducta extraña de su señora de la limpieza al día siguiente, quien renunció misteriosamente, dejando su rosario colgando de la perilla de la puerta del cuarto de escobas. Estos huesos viajarían por todo Estados Unidos durante la gira Smells Like Children, ya que Twiggy los llevaba consigo diciéndole a todos los que preguntaban que eran los restos de su anterior baterista, Freddy, a quien habían quemado vivo. Esta es una de las tantas anécdotas compartidas principalmente por El Reverendo y Twiggy.
Dos días después de esto, exactamente el 22 de Junio, la banda vuela hacia New York, ya que habían sido invitados a un show, donde las celebridades invitadas cuentan un poco de su presente y hablan de sus próximos trabajos, llamado Jhon Stewart Show. En este realizan dos interpretaciones, Lunchbox y Dope Hat, una a mitad del programa y otra al final. Como era costumbre de la banda, al final de cada una de las interpretaciones, destruyen todos sus instrumentos y parte del escenario, sin antes realizar el famoso culto durante la performance de Lunchbox, donde Manson enciende una lonchera y baila alrededor de ella. Como se puede ver en el video próximo, hay una escena muy graciosa donde Manson se sube en la espalda del presentador, mientras Twiggy intenta morderle los testículos.
De vuelta en la monótona ciudad de New Orleáns, con una carga en su espalda debido al caos de la gira con Tony Wiggins y la corrupción de esta ciudad, Twiggy y Manson son sumergidos en un periodo creativo, escribiendo trece canciones y grabando en una casa abandonada y decrépita, lo que sería su próximo video perteneciente a la canción Sweet Dreams (Are Made of This), trabajando tan cercana y sincronizadamente que ni siquiera tenían que hablar para comunicarse las ideas.
1995. Sweet Dreams (Are Made of This)
[*clickear en la tapa del álbum para descargarlo.]
Tracklist
2. Diary of a Dope Fiend (Manson/Ramirez/M.W Gacy)
3. Shitty Chicken Gang Bang (M.W. Gacy)
4. Kiddie Grinder
5. Sympathy For The Parents (Ramirez)
6. Sweet Dreams (Are Made of This)
7. Everlasting Cocksucker (Charlie ‘Slugworth’ Clouse)
8. Fuck Frankie (Manson)
9. I Put A Spell On You (Manson/Ramirez)
10. May Cause Discoloration Of The Urine Or Feces (Blanche Wyer)
11. Scabs, Guns and Peanut Butter (Ramirez)
12. Dance Of The Dope Hats (Dave Ogilvie/Joe Anthony Valcic)
13. White Trash (Tony F. Wiggins)
14. Dancing With The One Legged... (Ramirez)
15. Rock'n'Roll Nigger
Marilyn Manson – Vocal
Twiggy Ramirez – Bajo
Daisy Berkowitz – Guitarra
Madonna Wayne Gacy – Teclados y Sampleos
Ginger Fish – Batería
Producido por Trent Reznor, Marilyn Manson, Twiggy Ramirez, Sean Beaven y Dave Oglivie, en los estudios Nothing, New Orleáns.
Copyright 1995.
Unas noches antes de que terminara esta gira, la banda fue a una fiesta en el cuarto de hotel de Wiggins, en Sunset Boulevard. Todo el asiento del baño estaba cubierto de cocaína y el cuarto estaba lleno de pretenciosos tipos de Los Angeles que entraban diciendo que conocían a alguien famoso. Cuando se les terminó la cerveza, la banda y el resto de los invitados comenzaron a experimentar con distintas drogas, aunque lo más llamativo de esto fue que a Twiggy se le ocurrió la idea de cortar un pedazo de costilla de los huesos que habían robado del cementerio, picarlo y ponerlo en una pipa para fumarlo. La encendieron y cada uno dio una fumada, dejando que sus pulmones se llenaran de los humos de un cadáver desconocido. Aunque el cuarto pronto se llenó de la peste de un cadáver quemado, convencieron a dos chicas molestas de que lo intentaran. Ambas vomitaron y salieron de la habitación, que era lo que Manson y Twiggy buscaban en primer lugar. Twiggy terminó su noche vomitando en el baño y desorientado totalmente de su ubicación.
Un día, cuando Twiggy y Manson fueron a un centro comercial de la zona a comprar cervezas, se encontraron con una gran sorpresa que jamás se esperarían: a la venta se encontraban muñecos de ellos, siluetas de plástico que representaban sarcásticamente detalles de cada uno.
Los días pasaron, los meses pasaron y a fines de Febrero de 1996, su tercer disco, Antichrist Superstar, comenzó a asomar su demoníaca apariencia en los retorcidos pensamientos de Marilyn Manson. Todo el mundo esperaba con ansias el nuevo trabajo de la banda, aunque algunos pensaban que el nivel de este sería inferior al de sus anteriores discos, debido a los problemas que el grupo tenía con grupos religiosos y de defensa de los animales.
En New Orleáns, en los estudios Nothing (los cuales antes eran una antigua casa de embalsamadores), la banda vuelve a juntarse para comenzar a formar lo que sería Antichrist Superstar. El primer día fue un gran fiasco, ya que nadie se interesaba de verdad en intentar aportar alguna idea sobre la música y la producción del disco, ya que cada uno estaba en su mundo de drogas y videojuegos. Esto no era un ejercicio de calentamiento sino un patrón de inactividad.
Pasaron días y meses, y la producción de Antichrist Superstar ya no era nefasta, sino que era nula. Parecía que ya nadie recordaba el álbum. Para esto, Twiggy se había convertido en una marioneta adicta a las drogas, manipulada por Casey, el proveedor de drogas de la banda, e incluso se estaba convirtiendo en un completo extraño con la banda debido a su constante cercanía hacia Trent Reznor, tanto que parecía ser mas un miembro de Nine Inch Nails que de Marilyn Manson.
En una ocasión cuando Manson llegó al estudio, vio a Twiggy salir planeando del cuarto trasero con una fotografía en un marco de madera en sus manos, gritando, ‘¡El Capitán Larry Paul está listo para despegar!’. Capitán Larry Paul, era el nombre que Twiggy le había dado a un retrato en lápiz de Trent hecho por un fan. Twiggy pensó que se veía como un tonto gerente para el cual trabajó una vez en una tienda de discos en Florida donde, igual que Manson, solía robar CD’s. La fotografía se había convertido en una superficie portátil para cortar e inhalar drogas, ritualmente sacado de su escondite en un viejo closet lleno de tubos de aire acondicionado, calentadores de agua, y un húmedo olor.
Un encuentro con el Capitán Larry Paul se había convertido en el típico inicio de un día sin trabajar en el estudio. Nunca en una vida de uso de drogas, la banda había llenado sus fosas nasales con tanto polvo blanco. Cada día, se drogaban tanto que no podían concentrarse en grabar nada, una situación que se convertiría en su enemiga, tanto que se volvían más paranoicos e inútiles. Había pasado cuatro meses y todo lo que tenían eran cinco canciones medio terminadas y fosas nasales lastimadas por el uso de drogas. Nadie parecía darse cuenta de que la banda estaba desintegrándose.
En Mayo, durante el transcurso de la producción del cd, Daisy Berkowitz, guitarrista y co-fundador de la banda, decidió dejar Marilyn Manson, cansado de la completo incompetitividad que la banda llevaba en ese momento y aludiendo que la banda y él querían seguir caminos distintos en cuanto al tipo de música que querían hacer. Rápidamente encontraron a su reemplazo: Zim Zum, un engañosamente benigno vegetariano de Chicago con horrible gusto en mujeres, como Manson lo describió.
Twiggy y Zum.
Eran varios los problemas que florecían en esa época: las drogas, las constantes peleas y los desentendimientos, pero nada que no pudiera solucionarse. El problema con las drogas era casi ineludible, pero el grupo sabía muy bien que llevando esa vida de decadencia no iban a llegar a ningún lado, la progresión del álbum sería obsoleta si la banda no se afianzaba mas que nunca. Así que intentaron solucionar este tema, y a pesar de que no dejaron de consumir drogas, su exceso no era visible como en meses atrás. La producción de Antichrist Superstar continuó incrementando con el tiempo. Cada vez que la banda entraba en el estudio en las semanas que siguieron, se sentían progresivamente más animados –estaban haciendo este álbum por sí mismos, sin mentores, managers o sicofantes.
Twiggy, a pesar de su contribución para el EP Smells Like Children, logró su gran aporte para Antichrist Superstar, donde realmente surgió como parte integrante del proceso creativo, se estableció a sí mismo como la fuerza detrás de la conducción musical de Manson. Si Manson era el corazón de Marilyn Manson, Twiggy se había convertido en el alma de esta.
El proceso de hacer el álbum fue largo y difícil. En este se destacó la participación de experimentos que infundían la privación del sueño y casi el constante uso de drogas en un esfuerzo por crear un entorno adecuado para el álbum, reflejándose en el inestable contenido violento.
A pesar de producir la mayoría de la música del álbum, también fue llamado a producir las guitarras del mismo ya que, como se ha dicho anteriormente, Daisy Berkowitz había dejado la banda durante la grabación del CD debido a antagonismos, y Zim Zum sería utilizado únicamente para las guitarras en las presentaciones en vivo de Marilyn Manson. Twigy se convirtió en uno de los principales compositores de la banda, creando por ejemplo, el distintivo sonido de The Beautiful People, así como otras canciones que le han dado el sonido característico a Antichrist Superstar.
Para la banda, ya no eran tan necesarias las drogas, y ni siquiera les importaban las traiciones que habían aparecido durante la producción de álbum. Así pudieron finalizar este esperado proyecto y entregárselo a Interscope Records, para que por fin saliera a la venta el 21 de Octubre de 1996. Se habían acostumbrado a la deserción, al abandono, a la deslealtad, y a la hipocresía, y habían llegado a entender que Marilyn Manson era más grande que todo eso.
[*clickear en la tapa del álbum para descargarlo.]
Cicle I: The Heirophant
1. Irresponsible Hate Anthem (Manson/Ramirez/Berkowitz/M.W Gacy)
2. The Beautiful People (Manson/Ramirez)
3. Dried Up, Tied and Dead to the World (Manson/Ramirez)
4. Tourniquet (Manson/Ramirez/Berkowitz)
Cicle II: Inaguration of the Worm
6. Cryptorchid (Manson/M.W Gacy/ Reznor)
7. Deformography (Manson/Ramirez/Reznor)
8. Wormboy (Manson/Ramirez/Berkowitz)
9. Mister Superstar (Manson/Ramirez/Reznor/Berkowitz)
10. Angel With The Scabbed Wings (Manson/Ramirez/M.W Gacy/ Danny Lohner)
11. Kinderfeld (Manson/Ramirez/M.W Gacy/Vrenna)
Cicle III: Disintegrator Rising
12. Antichrist Superstar (Manson/Ramirez/M.W Gacy/Berkowitz)
13. 1996 (Manson/Ramirez)
14. Minute of Decay (Manson/Ramirez/M.W Gacy)
15. The Reflecting God (Manson/Ramirez/Reznor/Danny Lohner)
16. The Man That You Fear (Manson/Ramirez/M.W Gacy/Berkowitz/Reznor)
99. Untitled (Secret Track) (Manson/M.W Gacy)
B-Side Tracklist
2. Long
3. The Suck for Your Solution (Manson/Ramirez/Zum)
Marilyn Manson – Vocal
Twiggy Ramirez – Bajo
Zim Zum – Guitarra (En Vivo)
Madonna Wayne Gacy – Teclados y Sampleos
Ginger Fish – Batería
Producido por Trent Reznor, Marilyn Manson, Sean Beaven, Twiggy Ramirez y Dave Oglivie, en los estudios Nothing,
Copyright 1996.
Si quieres las tablaturas de bajo de las distintas
canciones de Antichrist Superstar, accede
al siguiente link:
http://gothik666metal.es.tripod.com/tabanti.htm
1996. The Beautiful People
1996. Tourniquet
1996. Man That You Fear
1998. Long Hard Road Out of Hell
Para esta época, Twiggy, junto a Manson, son invitados para aparecer en la película Lost Highway, de David Lynch, la cual poseía muchos aspectos del cine negro. El film fracasó comercialmente, pero recibió críticas contrapuestas. No obstante, gracias en parte a la banda sonora, en la que aparecían cantantes y grupos como Marilyn Manson, Rammstein, Nine Inch Nails y The Smashing Pumpkins, Lynch obtuvo una nueva audiencia por parte de espectadores de la llamada Generación X.
El 27 de Marzo de 1997, días antes de comenzar su gira, Manson y Twiggy fueron invitados a los Grammy Awards, donde eran nominados por formar parte de la banda sonora de Private Parts, una película con la cual habían colaborado con la canción The Suck for Your Solution.
Manson se sorpredió al ver a Twiggy por primera vez, ya que este había cambiado de look por completo: se había rapado la mitad de su cabeza y había marcado una línea de color negro desde el comienzo de su calvicie hasta la entreceja. Luego, Manson lo definiría como una cruza entre Gregory Hines y un Klingon, bajo los efectos del crack y que ha sufrido terapia de radiación.
Gregory Hines.
Klingon.
De arriba a abajo: Alejandro Jodorowsky en la película’
Los tres anteriores demagogos, son citados por Marilyn Manson y la banda en diversos puntos como fuentes de inspiración, aparte de la notable similitud entre su media calvicie y la de Twiggy.
Foto promocional de la banda de 1997.
En esta puede verse claramente la nueva estética de Twiggy.
En esta época, él deja de lado sus babydolls, que usaba durante 1994 y 1995, para pasar
a usar vestidos mas dósiles, algunos confeccionados por el mismo.
Debido a la cúspide en la que se encontraban, Marilyn Manson decide salir de gira por el mundo para continuar la promoción del disco y así aumentar su apogeo y magnificencia por el resto de los continentes…